第一百四十九章 工具人罗兰，时代的选择
实际上，对于新入行的家伙而言，适应角色，才是他们最需要去做的事情。
但对于能够像是在菜市场里买菜那样挑挑拣拣的家伙而言，让自己处于一个表演的舒适区，才是扮演更多角色的根本——自己过得都不爽，那又哪有心思去塑造角色？
如果说《费城故事》里，汤姆-汉克斯演的是安静的死，那《菲利普斯船长》中，就是绝境之中的癫狂，时隔二十年，再次演绎濒死时刻，汤姆-汉克斯使用的手段却截然相反。
如此一来，很多人都觉得他是在转换流派，是技艺精湛的体现。
但他自己却在《肥伦秀》上承认，患有二型糖尿病的自己，不敢不遵从医嘱，害怕各种并发症的出现，并且后悔年轻的时候太过浪荡，睁眼就是黑夜，一醉就是天明。
演员本就是一个需要不断积累的职业，在年轻的时候演好一种类型，并且能够不断地加深，那就已经是非常成功的表现了，而等到人生经历不断丰富之后，水到渠成的改变，那自然就是信手拈来，这本来就不是一个拔苗助长的事情，但很多年轻人心高气傲，在听到批评之后，就想要表现自己，而这一表现，只会是以己之短，攻彼之长。
史蒂文-斯皮尔伯格不会让他掉到坑里，又或者说，男星永远都比女星难捧。
威尔-史密斯为了捧儿子，自己掉坑里了。
而汤姆-汉克斯为了捧儿子，那可是自编自导自演，搞出了《挡不住的奇迹》，拿出了《兄弟连》，将他塞进了《金刚》，在《伟大的巴克-霍华德》中给他做配，在重启的《勇敢者的游戏》系列里让他去刷脸，但——这红不起来真的是命啊！
和女星的无限资源逆天改命相比，男星红不起来那就真的是红不起来。
因为男星不可能和女星那样不断的当花瓶刷脸！
说得难听一点，既然罗兰爬起来了，利益相关者就不想让他掉下去，而在这种情况下，让汤姆-汉克斯和罗宾-威廉姆斯帮帮忙，又能怎样？
现在的罗兰，其实就和当年从哈佛退学的比尔-盖茨一样。
比尔-盖茨退学之后，他妈马上就给学校捐了一笔钱，这笔钱是干啥用呢？
在收了钱之后，哈佛便会永远的向他敞开大门。
即便成不了世界首富，掉个头，仍旧是哈佛学子。
正因如此，罗兰便没问罗宾-威廉姆斯为啥会出现在这儿。
要知道，史蒂文-斯皮尔伯格心情很丧的时候，罗宾-威廉姆斯可是隔着大西洋给他讲笑话，这种关系，已经不能用金钱衡量了，对他们来说，帮个忙不过是举手之劳。
愉快的享用完午餐之后，已经明白塑造角色流程的罗兰，被他们带到了洛杉矶特殊学校。
确定成功本质和角色建立方法之后，在模仿技巧，便不会出错。
用汉克斯的话来说，那就是：“能和这些家伙成为朋友，那你就是好人。”
而用威廉姆斯的话来说，那就是：“我会尝试着让他们产生情绪波动，你观察他们的反应、面相和动作，这就是你的技巧积累，你不需要想着，一次性将他们的特点捕捉完全，丹尼尔-刘易斯也是学了二十九年才拿到的第一座奥斯卡。”
汤姆-汉克斯教内，罗宾-威廉姆斯教外，在这种情况下，罗兰感觉塑造个角色简直比喝水还要简单，这不是说他天赋有多么的牛哔，而是身边的家伙能够帮他排除掉错误选项，如此一来，当罗兰达成连续七天的打卡成就后，和汉克斯并排坐在一起的他，就和个低能儿一样，虽然只是一个动作神似，但……
这种感觉非常的棒。
至于七天学个僵尸脸，这种教学进度太慢了？
不，这已经非常快了。
和以往那种先分析角色，在根据角色特点来演的手段相比，改变表演方式，让角色配合自己，那可是两种不同的道路，而这种道路只要成功一次，今后的角色扮演还能更快，因为表演经验越丰富，就意味着你的情绪库和技巧库的存货就越多，而等到你的情绪和技巧多到用不完时，那就能和汤姆-汉克斯和梅丽尔-斯特里普在《华盛顿邮报》里一样，两人还没用力呢，随便的演一演，史蒂文-斯皮尔伯格就已经喊‘cut，good’了。
在特殊学校里待了七天以后，罗宾-威廉姆斯便正式撤退，而汤姆-汉克斯则带着罗兰继续体验生活，当起了义工——在救助中心为无家可归的人做饭，向他们分发食物；在闹市区的十字路口，提着塑料桶为残疾人协会的善款募捐；在养老院陪老人聊天；穿着雨鞋，戴着手套，拿上清洁剂、刷子和拖把，清理盖蒂中心门口的雕像和栏杆……
义工文化在阿美利加非常盛行，每年的四月十五日和二十一日是全国义工周，每年的无偿劳动对于经济的贡献高达约两千亿美元，不仅如此，很多中学都有义工活动加学分这么一说，而不少大学也看中义工的经历，尤其是医科大学，如果申请入学者没有在医院或者养老机构做过一定时数的义工，无论成绩多好，都不予以考虑。
当然了，罗兰这个外乡人，哪里会有这种思想觉悟？
与其冠冕堂皇的在那儿鼓吹奉献，还不如说他是想做一名平民英雄。
和哈里森-福特救人一样，他是在体验那种做好人的感觉，而当路过的家伙发现，一大一小站在一块儿的家伙竟然是罗兰-艾伦和汤姆-汉克斯后，那种偶遇加围观的兴奋，索要签名并夸赞的做法，令罗兰的面颊有些发烧。
不过，这对于汤姆-汉克斯而言，倒是很正常。
“记住这种反应，你可以用到害羞、尴尬等表演段落上……”
“而当你能够完全接受别人的赞美后，甘做好事后的淡定，你就能表现出来了。”
“无论别人如何欢呼，你都可以镇定自若，因为好就是你的本能，而你已经习惯了这些。”
做自己，而不是塑角色，这是罗兰最大的收获。
而当他和汉克斯出现在大街小巷中时，闻风而来的记者，也将他们给拍了下来。
换作常人，当个义工肯定上不了头版头条。
但在连续放映两个多月之后，《侏罗纪公园》的北美票房已经突破三亿六千万了。
作为《星球大战》之后，北美票房第二高的电影，身为主创的罗兰的一举一动，自然会令媒体兴奋和关心，更别说，他身旁还有汉克斯了。
由于罗兰和汉克斯不想接受采访，所以那些媒体记者也就拍了拍完事。
但随着新闻的散播，闻讯而来想要签名合照的家伙，却越来越多。
有的人甚至开车跑个两百英里，就是为了和他们见上一面。
而那种所谓的票房炒作，项目宣发的怀疑，更是一概没有。
没办法，在民众的眼里，常年和路人打招呼，不停的演好人的汉克斯就是个老好人，而能被影迷顶住压力，直接在票房上翻案的罗兰，更是太特码的帅了！
不少小姐姐更是穿着从沃尔玛买来的卫衣，拉着衣摆就想让罗兰在身上签名！
如果不是有汉克斯拦着，那些扑上来的女粉估计都要把罗兰给吃了！
当然了，因为馋罗兰的民众越来越多，他们的义工生涯，也随之终结。
虽然只干了一周，但传递和接收到的善意，倒是让罗兰非常满足。
经验和情绪包括那些职业的转变，都是让角色成为他的根本。
这些都是他吃饭的家伙，他会好好保留。
记住这些之后，《阿甘正传》剧组那边也传来了消息。
罗伯特-泽米基斯打电话告诉汤姆-汉克斯，饰演阿甘的小演员到了，可以去学口音了。
事实上，很多电影电视剧被批为烂，不过是缺乏专业罢了。
甭管古今中外，甭管哪行哪业，剧本拿到手，那都是谈恋爱。
一开始还好，但看多了就没意思了。
换汤不换药的东西，绝大多数的家伙看的都烦。
而一旦有稍微专业一点的影视剧，那口碑，就会蹭蹭蹭的往上涨。
是因为拍的好吗？
不见得。
更多的时候，是烂的太多了。
整整一个八月，罗兰虽然是满地乱跑，但他实际上也只干了一件事情——
‘我爱学习，学习使我快乐。’
而当他跟着剧组飞往南卡罗来纳州之后，系统性的拍摄，便走上正轨。
《阿甘正传》这部电影，其实就是一部阿美利加近代史。
二战之后的阿美利加虽然经济蓬勃发展，但年轻人却‘失去了’最初的信仰，因此被称为‘垮掉的一代’，幼年阿甘行动不便，其实就是一代人的迷茫。
当一部分人被欺负之后，便向前奔跑，摆脱了支架的阿甘便是阿美利加一直向前的精神，两百多年的迅猛发展，就是一代又一代的人这样跑出来的……
之后的越战，是参军入伍，保家卫国，惨重的失败被简单刻画，而阿甘的挚爱，便是当时阿美利加国内反战的年轻人，‘嬉皮士’就是反战的代表。
至于之后的乒乓外交，水门事件，更是没有任何隐藏。
所谓的捕虾船和苹果公司，不就是在告诉全世界——
‘哪怕你是个弱智，但只要足够努力，你也能收获成功，因为这里是人类世界的灯塔，阿美利加的社会就是能缔造这样的传奇。’
与此同时，阿甘的爱人珍妮，生活颓靡，开始怼草，‘垮掉的一代’，也渐渐老去。
最后，珍妮回到了阿甘的身旁，便是旧思想和新思潮的融合，开始彼此接受。
说句不好听的，重选一百遍，《阿甘正传》都是胜利者，《肖申克的救赎》依旧会颗粒无收——因为《肖申克的救赎》说的是：只要个人意志足够坚定，只要对自由有着足够多的渴望，你就能打破强加于身的不公正，找到属于自己的世外桃源。
这不是胡闹吗？
《飞越疯人院》如何成为奥斯卡大满贯电影的？
人家不就是在说：
黑暗和不公正吞没了正义和良知，拥有才华和向往自由的家伙被他们永远的边缘化了？
两个一对比，你就会发现，《肖申克的救赎》是在怂恿人们去学屠龙之术！
其心可诛啊！
奥斯卡评委会投就有鬼了！
那些老白男生活的安逸无比，谁特码的想经历动荡？
更何况，现在当下的舆论风口，那可真的和影片所宣扬的思想一样——
弱智都能挣钱！
开个网站，就能收获投资，然后就是当上总经理，出任ceo，迎娶白富美，走上人生巅峰！
没错，现在的互联网风口就是这么的狂野，而正是因为这种狂野，让《阿甘正传》变得更有现实意义——‘if wedream it ， wedo it！’（只要我们能梦想，我们就能做得到！）
既然《阿甘正传》做到了‘电影是来源于生活的艺术’，那在这一年，它就是无敌的。
至于《肖申克的救赎》为啥会被翻案？
不好意思，它从来都没有被翻案。
所谓的影迷评分，不过是当年那群没法投票的家伙现在能上网了而已……
这是‘想要改变现状’和‘不想改变现状’两个阵营的矛盾。
也是从古至今，都无法解决的矛盾。
正因如此，罗兰压根就没有研究剧本的意思。
这种奥斯卡定制片，真没太多研究的意义。
让傻子变成他自己，才是他最大的目的。
而在进组之后，罗伯特-泽米基斯给他安排的角色，也是第一个坐在椅子上，听阿甘讲述故事的家伙——他将和阿甘的童年对应，寓意着两代人的代沟。
所有的安排罗兰都没去问，现在，他就是个爱学习的工具人，至于罗伯特-泽米基斯的创作？
他压根就没想着参与！
不过，在剧组的服化道上面，罗兰倒是留了个心眼。
他想让阿甘的儿子，穿自家的衣服。
毕竟，随着《阿甘正传》的上映，汤姆-汉克斯所穿的耐克，那可是卖疯了！
若是无法和派拉蒙搭上线，那也就算了，可现在他有权利植入广告，那凭啥不植？
有钱不挣，那不是傻哔吗？
他当然不是傻哔！
他可是玉树临风，风流倜傥，英俊潇洒，举世无双，风华绝代，才高八斗，正义与智慧的化身，人见人爱花见花开，一支梨花压海棠，宇宙超级无敌，人称霹雳世纪美少年！
但对于能够像是在菜市场里买菜那样挑挑拣拣的家伙而言，让自己处于一个表演的舒适区，才是扮演更多角色的根本——自己过得都不爽，那又哪有心思去塑造角色？
如果说《费城故事》里，汤姆-汉克斯演的是安静的死，那《菲利普斯船长》中，就是绝境之中的癫狂，时隔二十年，再次演绎濒死时刻，汤姆-汉克斯使用的手段却截然相反。
如此一来，很多人都觉得他是在转换流派，是技艺精湛的体现。
但他自己却在《肥伦秀》上承认，患有二型糖尿病的自己，不敢不遵从医嘱，害怕各种并发症的出现，并且后悔年轻的时候太过浪荡，睁眼就是黑夜，一醉就是天明。
演员本就是一个需要不断积累的职业，在年轻的时候演好一种类型，并且能够不断地加深，那就已经是非常成功的表现了，而等到人生经历不断丰富之后，水到渠成的改变，那自然就是信手拈来，这本来就不是一个拔苗助长的事情，但很多年轻人心高气傲，在听到批评之后，就想要表现自己，而这一表现，只会是以己之短，攻彼之长。
史蒂文-斯皮尔伯格不会让他掉到坑里，又或者说，男星永远都比女星难捧。
威尔-史密斯为了捧儿子，自己掉坑里了。
而汤姆-汉克斯为了捧儿子，那可是自编自导自演，搞出了《挡不住的奇迹》，拿出了《兄弟连》，将他塞进了《金刚》，在《伟大的巴克-霍华德》中给他做配，在重启的《勇敢者的游戏》系列里让他去刷脸，但——这红不起来真的是命啊！
和女星的无限资源逆天改命相比，男星红不起来那就真的是红不起来。
因为男星不可能和女星那样不断的当花瓶刷脸！
说得难听一点，既然罗兰爬起来了，利益相关者就不想让他掉下去，而在这种情况下，让汤姆-汉克斯和罗宾-威廉姆斯帮帮忙，又能怎样？
现在的罗兰，其实就和当年从哈佛退学的比尔-盖茨一样。
比尔-盖茨退学之后，他妈马上就给学校捐了一笔钱，这笔钱是干啥用呢？
在收了钱之后，哈佛便会永远的向他敞开大门。
即便成不了世界首富，掉个头，仍旧是哈佛学子。
正因如此，罗兰便没问罗宾-威廉姆斯为啥会出现在这儿。
要知道，史蒂文-斯皮尔伯格心情很丧的时候，罗宾-威廉姆斯可是隔着大西洋给他讲笑话，这种关系，已经不能用金钱衡量了，对他们来说，帮个忙不过是举手之劳。
愉快的享用完午餐之后，已经明白塑造角色流程的罗兰，被他们带到了洛杉矶特殊学校。
确定成功本质和角色建立方法之后，在模仿技巧，便不会出错。
用汉克斯的话来说，那就是：“能和这些家伙成为朋友，那你就是好人。”
而用威廉姆斯的话来说，那就是：“我会尝试着让他们产生情绪波动，你观察他们的反应、面相和动作，这就是你的技巧积累，你不需要想着，一次性将他们的特点捕捉完全，丹尼尔-刘易斯也是学了二十九年才拿到的第一座奥斯卡。”
汤姆-汉克斯教内，罗宾-威廉姆斯教外，在这种情况下，罗兰感觉塑造个角色简直比喝水还要简单，这不是说他天赋有多么的牛哔，而是身边的家伙能够帮他排除掉错误选项，如此一来，当罗兰达成连续七天的打卡成就后，和汉克斯并排坐在一起的他，就和个低能儿一样，虽然只是一个动作神似，但……
这种感觉非常的棒。
至于七天学个僵尸脸，这种教学进度太慢了？
不，这已经非常快了。
和以往那种先分析角色，在根据角色特点来演的手段相比，改变表演方式，让角色配合自己，那可是两种不同的道路，而这种道路只要成功一次，今后的角色扮演还能更快，因为表演经验越丰富，就意味着你的情绪库和技巧库的存货就越多，而等到你的情绪和技巧多到用不完时，那就能和汤姆-汉克斯和梅丽尔-斯特里普在《华盛顿邮报》里一样，两人还没用力呢，随便的演一演，史蒂文-斯皮尔伯格就已经喊‘cut，good’了。
在特殊学校里待了七天以后，罗宾-威廉姆斯便正式撤退，而汤姆-汉克斯则带着罗兰继续体验生活，当起了义工——在救助中心为无家可归的人做饭，向他们分发食物；在闹市区的十字路口，提着塑料桶为残疾人协会的善款募捐；在养老院陪老人聊天；穿着雨鞋，戴着手套，拿上清洁剂、刷子和拖把，清理盖蒂中心门口的雕像和栏杆……
义工文化在阿美利加非常盛行，每年的四月十五日和二十一日是全国义工周，每年的无偿劳动对于经济的贡献高达约两千亿美元，不仅如此，很多中学都有义工活动加学分这么一说，而不少大学也看中义工的经历，尤其是医科大学，如果申请入学者没有在医院或者养老机构做过一定时数的义工，无论成绩多好，都不予以考虑。
当然了，罗兰这个外乡人，哪里会有这种思想觉悟？
与其冠冕堂皇的在那儿鼓吹奉献，还不如说他是想做一名平民英雄。
和哈里森-福特救人一样，他是在体验那种做好人的感觉，而当路过的家伙发现，一大一小站在一块儿的家伙竟然是罗兰-艾伦和汤姆-汉克斯后，那种偶遇加围观的兴奋，索要签名并夸赞的做法，令罗兰的面颊有些发烧。
不过，这对于汤姆-汉克斯而言，倒是很正常。
“记住这种反应，你可以用到害羞、尴尬等表演段落上……”
“而当你能够完全接受别人的赞美后，甘做好事后的淡定，你就能表现出来了。”
“无论别人如何欢呼，你都可以镇定自若，因为好就是你的本能，而你已经习惯了这些。”
做自己，而不是塑角色，这是罗兰最大的收获。
而当他和汉克斯出现在大街小巷中时，闻风而来的记者，也将他们给拍了下来。
换作常人，当个义工肯定上不了头版头条。
但在连续放映两个多月之后，《侏罗纪公园》的北美票房已经突破三亿六千万了。
作为《星球大战》之后，北美票房第二高的电影，身为主创的罗兰的一举一动，自然会令媒体兴奋和关心，更别说，他身旁还有汉克斯了。
由于罗兰和汉克斯不想接受采访，所以那些媒体记者也就拍了拍完事。
但随着新闻的散播，闻讯而来想要签名合照的家伙，却越来越多。
有的人甚至开车跑个两百英里，就是为了和他们见上一面。
而那种所谓的票房炒作，项目宣发的怀疑，更是一概没有。
没办法，在民众的眼里，常年和路人打招呼，不停的演好人的汉克斯就是个老好人，而能被影迷顶住压力，直接在票房上翻案的罗兰，更是太特码的帅了！
不少小姐姐更是穿着从沃尔玛买来的卫衣，拉着衣摆就想让罗兰在身上签名！
如果不是有汉克斯拦着，那些扑上来的女粉估计都要把罗兰给吃了！
当然了，因为馋罗兰的民众越来越多，他们的义工生涯，也随之终结。
虽然只干了一周，但传递和接收到的善意，倒是让罗兰非常满足。
经验和情绪包括那些职业的转变，都是让角色成为他的根本。
这些都是他吃饭的家伙，他会好好保留。
记住这些之后，《阿甘正传》剧组那边也传来了消息。
罗伯特-泽米基斯打电话告诉汤姆-汉克斯，饰演阿甘的小演员到了，可以去学口音了。
事实上，很多电影电视剧被批为烂，不过是缺乏专业罢了。
甭管古今中外，甭管哪行哪业，剧本拿到手，那都是谈恋爱。
一开始还好，但看多了就没意思了。
换汤不换药的东西，绝大多数的家伙看的都烦。
而一旦有稍微专业一点的影视剧，那口碑，就会蹭蹭蹭的往上涨。
是因为拍的好吗？
不见得。
更多的时候，是烂的太多了。
整整一个八月，罗兰虽然是满地乱跑，但他实际上也只干了一件事情——
‘我爱学习，学习使我快乐。’
而当他跟着剧组飞往南卡罗来纳州之后，系统性的拍摄，便走上正轨。
《阿甘正传》这部电影，其实就是一部阿美利加近代史。
二战之后的阿美利加虽然经济蓬勃发展，但年轻人却‘失去了’最初的信仰，因此被称为‘垮掉的一代’，幼年阿甘行动不便，其实就是一代人的迷茫。
当一部分人被欺负之后，便向前奔跑，摆脱了支架的阿甘便是阿美利加一直向前的精神，两百多年的迅猛发展，就是一代又一代的人这样跑出来的……
之后的越战，是参军入伍，保家卫国，惨重的失败被简单刻画，而阿甘的挚爱，便是当时阿美利加国内反战的年轻人，‘嬉皮士’就是反战的代表。
至于之后的乒乓外交，水门事件，更是没有任何隐藏。
所谓的捕虾船和苹果公司，不就是在告诉全世界——
‘哪怕你是个弱智，但只要足够努力，你也能收获成功，因为这里是人类世界的灯塔，阿美利加的社会就是能缔造这样的传奇。’
与此同时，阿甘的爱人珍妮，生活颓靡，开始怼草，‘垮掉的一代’，也渐渐老去。
最后，珍妮回到了阿甘的身旁，便是旧思想和新思潮的融合，开始彼此接受。
说句不好听的，重选一百遍，《阿甘正传》都是胜利者，《肖申克的救赎》依旧会颗粒无收——因为《肖申克的救赎》说的是：只要个人意志足够坚定，只要对自由有着足够多的渴望，你就能打破强加于身的不公正，找到属于自己的世外桃源。
这不是胡闹吗？
《飞越疯人院》如何成为奥斯卡大满贯电影的？
人家不就是在说：
黑暗和不公正吞没了正义和良知，拥有才华和向往自由的家伙被他们永远的边缘化了？
两个一对比，你就会发现，《肖申克的救赎》是在怂恿人们去学屠龙之术！
其心可诛啊！
奥斯卡评委会投就有鬼了！
那些老白男生活的安逸无比，谁特码的想经历动荡？
更何况，现在当下的舆论风口，那可真的和影片所宣扬的思想一样——
弱智都能挣钱！
开个网站，就能收获投资，然后就是当上总经理，出任ceo，迎娶白富美，走上人生巅峰！
没错，现在的互联网风口就是这么的狂野，而正是因为这种狂野，让《阿甘正传》变得更有现实意义——‘if wedream it ， wedo it！’（只要我们能梦想，我们就能做得到！）
既然《阿甘正传》做到了‘电影是来源于生活的艺术’，那在这一年，它就是无敌的。
至于《肖申克的救赎》为啥会被翻案？
不好意思，它从来都没有被翻案。
所谓的影迷评分，不过是当年那群没法投票的家伙现在能上网了而已……
这是‘想要改变现状’和‘不想改变现状’两个阵营的矛盾。
也是从古至今，都无法解决的矛盾。
正因如此，罗兰压根就没有研究剧本的意思。
这种奥斯卡定制片，真没太多研究的意义。
让傻子变成他自己，才是他最大的目的。
而在进组之后，罗伯特-泽米基斯给他安排的角色，也是第一个坐在椅子上，听阿甘讲述故事的家伙——他将和阿甘的童年对应，寓意着两代人的代沟。
所有的安排罗兰都没去问，现在，他就是个爱学习的工具人，至于罗伯特-泽米基斯的创作？
他压根就没想着参与！
不过，在剧组的服化道上面，罗兰倒是留了个心眼。
他想让阿甘的儿子，穿自家的衣服。
毕竟，随着《阿甘正传》的上映，汤姆-汉克斯所穿的耐克，那可是卖疯了！
若是无法和派拉蒙搭上线，那也就算了，可现在他有权利植入广告，那凭啥不植？
有钱不挣，那不是傻哔吗？
他当然不是傻哔！
他可是玉树临风，风流倜傥，英俊潇洒，举世无双，风华绝代，才高八斗，正义与智慧的化身，人见人爱花见花开，一支梨花压海棠，宇宙超级无敌，人称霹雳世纪美少年！